【大紀元2020年06月01日訊】（大紀元記者馬維芬報導）歌手田馥甄在年初1月14日釋出全新單曲《懸日》，卻因為爆發了中共肺炎（武漢肺炎）疫情，讓所有宣傳延後，直至6月1日上午11點，新歌MV於田馥甄YouTube官方頻道上線，讓歌迷驚喜的是，她親自擔綱演出。
鮮少在MV出演的她，化身成月子中心的婦產科醫師，而飾演舊愛情人角色的是今年人氣正夯的許光漢，這也是許光漢從戲劇下檔後出演的最新作品，兩人在MV中飆戲，讓粉絲再次驚喜。
在MV（點看）劇情設定裡，田馥甄、許光漢從青澀的學生戀愛、演變到出社會情逝後，男方擁有幸福家庭，女方變身為婦產科醫生，最戲劇化的地方就是，女主角還得為舊愛的太太產檢、還有三人共處診間看報告的兩樣情。
田馥甄未曾與許光漢合作過，看過電影《陽光普照》的演出印象深刻，首次搭檔對戲也默契十足，田馥甄笑說：「因為我們很專業呀，跟光漢演戲可以讓自己年輕20歲！」
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● 場景 Set 展開電影劇情單元場次的特定空間環境。包括銀幕上人物生活、工作等活動場所和想像中的非現實環境。場景要求體現劇本的假定情境，並有利於刻畫人物和進行拍攝。一部電影的銀幕空間由多種類型的場景組成。一組場景可以展開一場或多場戲。 |
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● 大景片 Mural 電影布景中當背景使用的巨幅照片或圖畫。 |
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● 手持攝影機 Hand-held camera 指比較輕便，可以徒手操作的攝影機。1970年後攝影機穩定器(Steadicam)出現，讓35釐米與70釐米的攝影機也可單人手持操作，如史丹利．庫柏力克的《鬼店》(1980)即用這種手法拍成。同時這名詞亦指一種電影的拍攝手法，可為影片增加一種即興、自由的風格。紀錄片大多用這種手法，1960年代起的法國新浪潮電影導演則大量採用這種攝影方式。 |
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● 魚眼鏡頭 Fish-eye Lens 一種極端的廣角鏡頭，其鏡頭球面類似一隻魚眼。魚眼鏡頭常被用做特殊效果鏡頭，因為它能把最靠近攝影機的被攝體加以扭曲，而在拍攝較遠的景物時，可以大大伸展空間感。一隻伸向魚眼鏡頭的手臂，會顯得比原先長一倍。水平線也會顯出一種弧度。 |
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● 場記 Continuity Clerk 亦稱continuity girl、script girl、script supervisor或script clerk，是拍攝電影的工作人員之一，通常是女性，守在攝影機旁，職責在確保影片的連戲。她註明每一個鏡次的細節，記下演員實際說出的台詞，描述演員的動作及其正確的位置與服裝，註明拍攝的鏡頭與劇本的出入，向導演提醒動作的方向，指明每一個記在場記板上的鏡頭號碼，記錄鏡次的號碼與長度等等。她的記載成為拍攝日誌，並謄到場記表上，成為剪接時的重要資料。 |
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● 場務 Grip 雜務工，相當於舞台劇的劇務，工作包括舖設移動車的軌道、移動拍攝平台、架設高台、安置反光板和遮光幕、做簡單的木工，以及其它需勞力的工作。台灣的場務工人通常是按片計酬，除了場務領班外，每部影片的場務工人為4至5名。 |
「錄影製作」觀念、原理與科技 Video Basics
Herbert Zettl 著 葉春華譯
亞太圖書出版社 2000
本書內容分成四個部份，主要由電視錄影製作流程中所需的硬體及軟體來逐項說明，要點簡述以下：
電視鬼才王偉忠認為，如果創作是為了「要做個收視率高的節目」，只會讓自己綁手綁腳；反倒是單純抱著「值得一做」的心情，執行有趣的創意，讓真誠的感染力引發共鳴，結果往往會出乎意料。
採訪‧撰文 / 張鴻
電視百科--摘自媒體識讀推廣中心http://www.tvcr.org.tw/know3-1.php?tid=6
製作電視節目真是一件不容易的事，需要許多學有專精的工作人員合力完成。咦？到底節目要怎麼製作？
首先要有構想，大家先坐下來開會，有人說要演一個忠孝節義的故事，有人建議愛情文藝大悲劇，經過討論後，大家決定把歷史上有名的包青天搬上螢幕，這就是節目企劃。有了初步的概念後，再把包青天的故事蒐集起來寫劇本或腳本，作為拍攝節目的依據。
鏡頭的種類
節目是由一連串的畫面所構成的，而電視畫面更是由許多不同的鏡頭構成。鏡頭拍攝的遠近及角度，將造成畫面不同的效果，所以通常是由導播決定拍攝的畫面及運用的方式，再交由攝影師按照導播的指示拍攝。
楊碩英（國立中山大學企管系副教授） 2008.9.15.
1994年我在審訂《第五項修練》中譯稿時，對於Vision一般譯成遠景覺得無法表達書中真正的內涵，試了十四個翻譯才創了「願景」一詞。常有人問我：「我怎麼知道那是不是我真正想要創造的願景？」這讓我想起了父親的攝影。
王小棣笑起來眼睛瞇成下弦月，臉皺成一團，笑得像卡通版中國娃娃。很難想像她已經創作超過300小時的戲劇作品；從26歲就在大學裡教編劇與劇場理論，蔡明亮、吳乙峰等都是她的學生，電視圈的人見到她，都尊稱她「小棣老師」。
她對戲劇的執著，感動很多人。三立電視台的副總經理蘇麗媚，邀請她為三立電視台執導；心靈工坊的董事莊慧秋，更把王小棣視為人生典範︰「一個人可以堅持理想一輩子，光是這點，就值得尊敬，更別提她的作品細膩、講究，尊重觀眾。」
溫暖的心，孕育動人的戲
【大紀元10月19日訊】〔自由時報記者李光爵／台北報導〕國片「海角七號」邁入第9週，票房仍是搶搶滾，北市票房累積到10月17日為2億0709萬，全台初估為4億1500萬左右，有望在週日後成為台灣影史最賣座電影季軍。
業者指出，「海角七號」北市週五單日票房為195萬，理論上仍是單日票房冠軍。在好萊塢電影「女郎我最兔」、「麥斯潘恩」、「微光城市」及日本強片「20世紀少年」等片圍攻下，居然還是「海角七號」奪冠。
【大紀元10月13日訊】《海角七號》從8月22日上映開始，票房就一路看漲，男主角范逸臣當初見勢喊出票房二千萬就裸泳，誰也沒料到，比這條新聞更大的是，票房居然在短時間中衝出二千萬，此後，更是勢如破竹，一路狂飊，將近70天的時間，票房近逼四億，高居台灣票房史上賣座第二名，而且有繼續向上挺進之勢，距離賣座冠軍《鐵達尼號》7.7億又拉近了距離。
天時地利人和 創造夢幻票房
台灣最近悶到爆。M型化加速新貧族的產生，政治紛亂、通貨膨脹、物價上漲、薪水不動，股市跌跌不休，再來個毒奶湊熱鬧，就在悶到最高點的時候，《海角七號》適時成了一個宣洩口。無論是搞笑、勵志、浪漫、音樂、愛情、本土元素，好看又到味，既本土又現代，既傳統又流行，
撇開學院派的技術探討，或是純為華眾取寵的商業考量，重回電影娛樂的本質，就是要「好看」。對觀眾而言，好看的電影就是好電影，口碑力量大，再加上現代人的口耳相傳是網友藉由MSN、BBS、部落格等展現螞蟻雄兵的力量，於是，讓許多不看國片的人，許多不進電影院的人，在「甲好逗相報」的情況下，讓《海角七號》開出了始料未及的夢幻票房。
【大紀元10月15日報導】（大紀元記者彭秋燕台北報導）台灣最賣座之國片「海角七號」，繼拿下日本亞洲海洋影展首獎後，再度榮獲2008第28屆夏威夷影展競賽單元最佳影片獎；新聞局局長史亞平也在獲知消息後致電導演魏德聖表達祝賀之意。
「海角七號」再傳捷報，史亞平致電向魏德聖表示，新聞局將依「電影事業暨電影從業人員參加國際影展獎勵輔導執行要點」規定，頒發新台幣10萬元獎金，奬金雖不多，但象徵新聞局對「海角七號」的肯定與支持。 「海角七號」票房已破新台幣4億元，依新聞局新修正的「九十七年度國產電影片行銷映演製作補助暨票房獎勵辦理要點」，此片可獲票房20%的製作補助金。
史亞平表示，相信「海角七號」帶動的國片風潮能持續，也期待魏德聖將於明年秋天開拍的新片「賽德克‧巴萊」能再接再厲，再創國片新價值與新風潮。
天昊
“滄海一聲笑， 滔滔兩岸潮，浮沉隨浪只記今朝，蒼天笑， 紛紛世上潮，誰負誰勝出天知曉“ 當年這首歌唱遍世間，笑傲江湖之影視創作也隨之掀起曾曾高潮，或瀟灑詼諧，或豪氣行俠，或自由自在，直到近日，武俠影視的魅力還是可見一斑，《臥虎藏龍》以武俠論文禮，奪取了奧斯卡大獎，然而，可能很少有人記得或者知道打開世界看武俠之門的影片《俠女》及它的導演胡金銓。
胡金銓的《俠女》于1975年在嘎納影展領下技術大獎，肯定了這位被稱為“水磨導演”的藝術作品價值。其中竹林劈刺的場景，那精巧的剪接讓人稱讚不已，50多個鏡頭淩厲快速，一氣呵成，這一組鏡頭，便是“水磨導演”拍了25天，之後又一格一格用肉眼就著光源審視剪出來的！直至今日的《臥虎藏龍》中的竹林打鬥一場，也輕易可見《俠女》的影響。
作者：蘿茜
近年來“惡搞”型的影視作品在網路上很風行。我因為是個電影愛好者，對電影藝術很有尊重感，所以開始時對這種以顛覆他人創作來搞笑的方式不是很贊同，也就沒有去看這種片子。可最近碰巧看了幾部國內“惡搞大師”胡戈的惡搞短片後，發現原來目前中國的惡搞片並非象我想像的那樣只為搞笑，而是有著深刻社會原因和影射意義的。
就像《三聯生活週刊》記者王小峰在自己的博客上寫的那樣：“在中國，言論自由都是通過另類方式出現的。現在有些人反對惡搞，其實惡搞是一種言論自由。”
